Il corpo in miniatura

Ho deciso di rendere disponibili gli NFT delle opere di questo progetto, visionabili a questo link su OpenSea.

La serie fotografica “Il corpo in miniatura” è il progetto fotografico al quale tengo di più. Iniziato ormai più di tre anni fa, ho già avuto la possibilità e la fortuna di esporlo in diverse mostre. Tra queste ricordo con molto piacere una mia personale organizzata da HideArt a Roma. “Rubo” e riporto di seguito le parole che Giulia Guarnieri ha scritto per questo progetto, in occasione della mostra, spiegandone magnificamente il concetto.

A vedere  l’ultimo lavoro di Matteo, la serie intitolata “Il corpo in miniatura”, è facile constatare come questi scatti siano animati da un tangibile potenziale espressivo e comunicativo; zoom di singole parti  del corpo umano che divengono scenari per azioni (appunto “in miniatura”). L’interno di un orecchio femminile si trasforma così in una grotta da scavare, l’incavo di una clavicola diventa il bacino di un piccolo lago dove andare a pesca. Il corpo umano viene dunque decontestualizzato e reso “altro” da sé, e l’esplorazione delle sue parti s’emancipa a scoperta nuova e originale; nessuna parte della nostra pelle è così banale e scontata da passare inosservata all’occhio estremamente vigile e creativo di Matteo che, con immaginazione feconda e  grande consapevolezza estetica (qualità indubbia dei suoi scatti), fa di questo suo progetto un monito ad una riflessione più approfondita sul nostro corpo; l’osservazione di questi scatti, infatti, conduce in modo spontaneo lo spettatore a percepire l’esigenza di soffermarsi su se stesso, non per un senso di vanità o di ripudio (sentimenti con cui siamo soliti guardare i nostri corpi), ma per una rinnovata volontà di genuina e consapevole scoperta. Non è un risultato da poco quello che Matteo raggiunge con questa serie, che, come uno scrigno, raccoglie in sé preziosità come padronanza estetica, originalità artistica e ambizione di idee.

Uno dei più grandi pregi della fotografia, ci spiega Matteo, è la sua versatilità, che lascia spazio ad ogni tipo di sperimentazione e permette quindi di tentare più vie, senza bisogno di costringersi in un unico genere. Tale libertà creativa oltretutto garantisce a Matteo la possibilità di esprimersi in modo totale e totalizzante, evitando spiegazioni inutili e forzose. Anzi, spesso è proprio Matteo che sceglie di ascoltare cosa gli altri pensano dei suoi scatti, poiché la coscienza delle diverse visioni e interpretazioni di chi osserva i suoi lavori lo aiuta a tenere a mente il grandioso potenziale di questo mezzo espressivo; per la sua universalità e per la sua capacità di sollecitare la sensibilità di ciascun individuo, la fotografia riesce a stimolare reazioni immediate e potenti, spesso diverse da quelle che il giovane si sarebbe aspettato nella fase di scatto.

Nonostante si sia cimentato in molteplici generi fotografici, e nonostante la pluralità di reazioni che gli scatti possano suscitare, ciò che rende unica la produzione di Matteo è il suo personale taglio visivo e la sua visione al momento del “click”. In quel brevissimo istante, Matteo sente di poter tirare fuori da sé e dare forma concreta alla sua mente e alle sue idee, immortalando su “pellicola” una visione fedele, ma pur sempre artistica, del mondo che lo circonda, nella speranza che coloro che guardano i suoi scatti possano rispecchiarvisi, o perlomeno comprendere le sua concezione.

Giulia Guarnieri